聽那流浪的吉他聲！從茶室唱到夜市地攤 臺灣漸漸消失的「那卡西文化」

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民國 50 至 60 年代，每當夜幕降臨，北投街頭飄著淡淡硫磺味與酒香，客房裡還會傳來陣陣吉他聲。早期的樂師都會一個人抱著木吉他或手風琴，挨家挨戶敲開客房門，用無麥克風的原音彈唱閩南語歌和日文歌。客人隨點隨唱，再隨意給點小費酬勞，這種的表演也就是臺灣的那卡西文化。

這樣的走唱文化從台北北投的溫泉旅館發跡，最早是日本人引入台灣，「那卡西」的名稱就源自日文「流し」，意思就是「像水一樣流動的行業」。

在酒席中，隨著氣氛越滾越熱，走唱型態也從樂師單打獨鬥，演變成手風琴配吉他的兩人組，後來又加上鼓手與電吉他編成熱鬧的三人組。到了電子樂器普及的年代，一台電子琴就能隨時變出多種樂器聲，甚至連現場鼓掌聲都做得出來。後來，那卡西也從「樂師唱給客人聽」，演變為「樂師幫客人伴奏帶動氣氛」，不管客人音調或節拍怎麼變，樂師都能順暢接歌絕不冷場，充滿獨特的臺灣人情味。

後來，受政策與環境影響，樂師們帶著樂器走出北投，轉戰各地餐廳、地下酒家與宴席場地。唱片公司也看準商機，用簡易的電子琴編曲錄製便宜的「那卡西卡帶」。這些卡帶不需要上電視打歌，光靠夜市地攤強力播放就賣得嚇嚇叫，很多流行老歌便這樣走入人民的日常。而那卡西也是台語音樂的搖籃，像臺語歌后二姐「江蕙」在 9 歲時因家中負債，便開始和妹妹江淑娜在北投、基隆、三重一帶的酒家、酒吧走唱那卡西，還有苦情歌后黃乙玲、著名的走唱組合金門王與李炳輝，也都是唱那卡西出身。

到了民國八十年代，隨著掃蕩八大行業、經濟景氣轉變，加上卡拉 OK 和 KTV 相繼普及，那卡西文化漸漸淡出台灣人的娛樂生活。但比起KTV冰冷的螢幕與音軌，那卡西樂師隨客人調整拍子、眼神交會的人情溫度，依然刻印在老臺灣人的記憶裡。那段由琴音與歌聲交織的歲月，是臺灣的走唱歷史，也是記錄著臺灣庶民生活的時代回憶。

年春節 流行「走唱」？

唱片公司競出廉價精選老歌

1983-12-09/民生報/11版/影劇新聞版

【台北訊】年關將屆，各唱片公司競出「那卡西」錄音帶，希望在春節期間以售價低廉的精選老歌，打進廣大的市場。

所謂「那卡西」，在日本話裡就是走唱的意思。此種演唱方式，在台北、北投、三重及台灣省各縣市酒家業中甚為流行。演唱人數不等，自備樂器向飲酒作樂的顧客獻唱，由顧客點唱後隨意支付酬勞。

「那卡西」錄音帶，在今年初即有唱片公司嘗試錄製，市場反應相當良好。主要原因，是錄音帶內收錄的歌曲，都是曾經流行過的國語、閩南語、日語、及西洋歌曲，購買者可以朗朗上口，感覺上既親切又合算。

第二個原因，是「那卡西」錄音帶所容納的曲數較多，售價卻比一般廠牌的錄音帶便宜二分之一以上。

第三個原因，是「那卡西」錄音帶的主唱者，知名度不高，歌藝也並非十分精湛，購買者邊聽唱，自覺歌藝相差不遠，可以放心高唱。

據唱片業者說，由於「那卡西」錄音帶甚受歡迎，所以，目前約有十餘家唱片公司正日夜趕錄，希望在春節期間上市，為蕭條的有聲出版業挽回一絲希望。

由於「那卡西」選錄的歌曲，多屬著作權業經消滅的老歌，不須支付詞曲費，因而，製作費用比一般採用創作歌曲的唱片，低廉得多。

此外，「那卡西」採用簡易編曲(或即興伴奏)，樂隊編制縮小(或僅以電子琴伴奏)，歌手通常不須試唱，一個工作天可以錄妥數卷卡帶，製作成本僅為一般專輯唱片的五分之一至十五分之一，即使作最壞的打算，虧損的數目並不可怕。

促使唱片業者競相錄製「那卡西」的另一重要原因，是此種錄音帶不需支出推廣費用。不需在電視、電台打歌，也不需刊登報紙或雜誌廣告，只需拜託夜市地攤多多播放即可。

目前台北、台中、高雄各錄音室，正日夜趕錄各唱片公司製作的「那卡西」卡帶，估計農曆春節期間將有三十家以上共推出近百種專輯應市，屆時夜市、地攤必然熱鬧非凡。

由於「那卡西」錄音帶通常不經有關單位審查便逕行發行，因此，唯一可能發生的弊病，便是納入禁歌或內容不妥、不雅的歌曲，並廣為傳播。許多合法唱片業者，亦為此引以為憂。