台灣名導李行以多部國語片獲得影迷讚賞，像是《小城故事》、《早安台北》等，不過在 1950 年代末至 1960 年代初的台語片黃金盛世，李行也拍攝了多部台語電影，其中於 1962 上映的閩南語喜劇電影《金鳳銀鵝》，是他導演生涯中唯一一部歌仔戲曲電影。
《金鳳銀鵝》由楊文淦編劇，劉明德攝影，並邀請當時著名的歌仔戲名伶小明明（巫明霞）、柯玉枝、鄭月女及賽金寶歌劇團共同主演。當時台灣社會歌仔戲極為盛行，戲班檔期緊湊、生意興隆，劇組為了節省高昂的超期成本，直接在戲院裡搭建臨時影棚進行日夜兼拍，最終僅耗時10天便將整部影片趕拍完成
《金鳳銀鵝》的故事中，提到女主角銀鵝為前往三元寺還願而女扮男裝，巧遇同樣女扮男裝出遊的知府之女金鳳。兩人因「女扮男裝」誤認彼此為男子而互生好感。由於反串戲碼以及女性間的戀情，不同於李行日後在國語片時期所建立的端正保守形象，除了喜劇元素，也是呈現 1960 年代台語電影當年自由的創作能力。
儘管李行執導《金鳳銀鵝》、《兩相好》及《白賊七》等通俗商業喜劇片時，多以本土市場為導向，且影片上映後皆大受觀眾歡迎。 而後，李行在 1963 轉往拍攝都會寫實的國語黑白片《街頭巷尾》 隨後順利加盟中央電影公司， 並且有了後續經典作品，而在《金鳳銀鵝》這段時期的反思與庶民調度經驗，成為他日後生涯轉型的重要基石。
李行一心為國片前途而努力電影圖書館為他舉辦回顧展
1979-02-05/聯合報/07版/
【記者 / 黃寤蘭】
電影圖書館成立後舉辦的第一個活動，是為期一個半月的「李行作品回願展」。館方選擇了李行導演的十八部作品，從早期的台語片到最近的「小城故事」，放映給五百多位具有會員資格的人觀賞。
館方選擇李行的作品有很好的理由。李行的導演生涯前後二十二年，始終堅持著文藝片路線，從他的四十部作品裡，可以看出從民國四十六年到現在台灣文藝片轉變的趨勢，其中不乏影響風氣的作品。
四十部作品中，前九部是台語黑白片，第十部「兩相好」採國台語雙聲帶發音，是李行進入國語影壇的里程碑。第一部作品「王哥柳哥避台灣」上下集即為製片人賺了大錢，李行就繼續走這種古裝滑稽喜鬧路線，又拍了「豬八戒與孫悟空」、「豬八戒救美」、「凸哥凹哥」、「王哥柳哥好過年」，「白賊七」及續集，「金鳳銀鵝」、「新妻鏡」等。矮仔財和李冠章是這個時期最受歡迎的明星。
那時歌仔戲盛行，「金鳳銀鵝」就是請戲班子來拍的電影，影棚搭在戲院裡，日夜兼拍，十天內要趕完，因為戲班子生意太好，超出十天就要算二十天計。日本片對台語片的影響也很深，「新妻鏡」就改編自日片，「兩相好」則模仿香港「南北和」、「南北兩家親」式的電影。
「街頭巷尾」是李行生命歷程中一個很重要的點，這是他第一部國語片，最後一部黑白片，小銀幕，同步錄音。這部電影為國片影壇「健康寫實路線」的濫觴也使李行順利進入中影公司，成為彩色國語片的導演。這以前他屢次申請加盟中影都遭婉拒，「街」片上映時，當時的中影總經理龔弘才發現他的才華，而羅致旗下，簽了三年約。
進入中影，李行細膩而富鄉土色彩的風格得以發揮，連連導出「蚵女」、「養鴨人家」、「婉君表妹」、「啞女情深」等片，及與李嘉、白景瑞合導的「還我河山」，和一部非中影出品的「日出日落」。「蚵女」與李嘉合導，號稱台灣第一部獨立自製彩色寬銀幕電影，因為前此的數部彩色片「吳鳳」、「秦始皇」、「金門灣風雲」為中日技術合作，「梁紅玉」是小銀幕。不過「蚵女」底片仍是送到日本沖印的。這部片子打破國片在亞洲影展中抱鴨蛋或拿個童星獎的紀錄，奪得最佳影片獎。