美國DC漫畫最具指標性的超級英雄—超人，在台灣其實也算是家喻戶曉，許多人小時候看過電視播映的影集或卡通，對他有深刻的印象，也因此「超人」電影在台灣大都有票房佳績，早在近50年前的克里斯多夫李維版，就已在當時的電影市場造成熱烈迴響。
「超人」的漫畫早在美國被捲入二戰之前已經問世，黑白電影時期也曾經拍攝過，那時的華人地區對美國漫畫尚未有太深刻的認識，不過「超人」名稱簡單、易懂、夠響亮，在台灣比蝙蝠俠或是漫威的一堆英雄，都更讓人留下印象，為票房致勝奠下良好基礎。
1970年代後期，好萊塢電影的特效技術突飛猛進，以往看來會顯得不太真實的飛天遁地，在大銀幕上越來越沒有破綻，史蒂芬史匹柏、喬治盧卡斯等人的影片，更把特效片的行情炒熱到前所未有的高點。克里斯多夫李維主演的「超人」首集，當初廣告詞中就有一句「你將相信人可以飛起來」，正是主打飛行的場面有多炫目、逼真。
高大英俊的克里斯多夫李維，在接下「超人」這個角色時，尚不是知名大牌，可是他外型絕佳，又很用心揣摩這個角色，表演成績受到觀眾的高度認同，美國上映就開出票房紅盤。事隔半年多，台灣排在6月底的暑假上映，剛好趕上青少年放假、有更多空檔可以看電影，「超人」當然成為很多人的首選，從第一天上片，戲院門口即大排長龍，一路開高走高，最終成為全年度台灣賣座最好的外片Top 5之一，「超人」的名號也就此打響。
2年後的「超人第二集」在首集的亮麗成績下，未上映前已先受到矚目，片子風格增加更多的政治諷喻與幽默喜趣，觀眾支持度有增無減，又一次在台灣開出票房佳績，又一次登上台灣年度最熱賣外片的Top 5，而且數字還超越了「星際大戰」的續集「帝國大反擊」。
由於「超人第二集」喜感加倍、票房依舊出色，第三集乾脆直接找外界眼中「諧星」形象鮮明的黑人男星李察普瑞爾扮演大反派，讓整部片的嬉鬧感更強。超人這一次回到故鄉、和昔日初戀女友拉娜再續前緣，還在被設計下分裂出邪惡的自我，變成自身的正邪版本大對決。克里斯多夫李維雖然很喜歡「一人分飾正邪兩版」的演技挑戰，觀眾和影評卻明顯感覺出這集的成績倒退，反應在票房上就是和第二集差了一截。
可是到了台灣，觀眾的口味改變沒有老美那麼迅速，仍有許多超人迷帶著期待走進戲院，儘管看完也覺得不如預期，賣座相較第二集下滑幅度不算太大，倒是在台灣年度外片票房榜上，再也保不住Top 5，但仍有擠上前10名。
無奈「超人」系列在第三集的失利後，沒能止跌回升，而掉入更難堪的處境。克里斯多夫李維身為靈魂人物，力求第四集能重振雄風，不料製作公司因財務危機，將此片用最省錢的方式拍攝，只落得粗製濫造、特效失真可笑的結果，在美國票房慘跌谷底，也成了克里夫李維主演的最後一集。
「超人第四集：太空對決」在台灣也退出了此系列慣常的暑假大檔，直到10月光復節檔才推出。儘管口碑不佳，終於跌出了台灣年度外片票房榜的前10名，仍賣得同檔外片第一，證明台灣的「超人」影迷實在比老美要死忠、長情。
今年暑假期間 西片票房的回顧1981-08-26/民生報/07版/醫藥新聞
【皋比】每年一到六月底，電影業開始進入暑假檔，各家戲院紛紛推出王牌好戲招徠觀眾，此一黃金檔要延績至八月下旬，屆時學校開課，做為電影觀眾最大支柱的年輕學子步回校門，西門町電影街熱鬧的人潮才稍見減少。
今年的西片首先在暑假打頭陣的是「象人」、「超人第二集」與「世紀封神榜」。
「超人第二集」挾暑上集的餘威猛撲而至，聲勢相當驚人，此片與美加地區幾乎同時上映，這集超人除掉少了個馬龍白蘭度，以及導演換成李察賴斯特，陣容與前集大致相同，第二集的超人，增加了三個與超人同樣具有神力的惡霸(這三個角色分別由泰倫史坦普、莎拉道格拉斯與傑克歐哈洛倫擔任，他們的造型替本片增色不少)，使得超人遇上了對手。雙方互相鬥法，以好萊塢製片公司的雄厚財力及一流的技術，提供的趣味普及到成年人的胃口，因此觀眾層面極廣，在兩家大型與兩家中型的戲院將近一個月的聯映之下，做了兩千六百萬的生意。另外一部「世紀封神榜」雖然在類型上與「超人第二集」同屬科幻神奇片，但它的吸引對象卻較偏重於兒童，不過該片的特效設計人雷哈瑞豪森是此類影片的頂尖高手，他在片中設計了許多神奇的景觀，值得一提。（下略）
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